广雕 广雕是指广州的雕刻工艺品，其中的象牙雕，玉雕和木雕享有盛誉、驰名世界。广州的象牙雕素以精雕细刻著称，在国际上声名卓著。解放后，牙雕技艺有了显著进步。象牙球现已可雕45层，层层活动，同时还镂满了人物、花卉、鸟兽，实在令人惊叹不已。广州玉雕历史源远流长，特别是继承了宋代巧色玉的传统，创造了“留色”的特技，显出了原玉的天然颜色，特别精美。广州的玉雕多选用翡翠玉，刻成花鸟虫和各种人物。解放后，广州玉雕有了新发展，涌现了不少优秀作品，名艺人辈出。木雕是广州传统的民间工艺。建于清光绪年间的陈家祠就集中了木雕艺术的精华，特别是清代潮州金漆木雕神亭，香炉罩，体现了工艺精巧，玲珑剔透的独特风格。近年来生产的九龙床就是在靠背上雕有九条游龙的床，工艺精湛，令人赞叹。 广绣 刺绣是我国优秀的民族传统工艺之一，饮誉世界。我国刺绣工艺有2000 [详细...]

　又名灰塑,俗称墙身画,是建筑装饰艺术之一,内容多是山水、花卉、鸟兽、人物、书法等。灰批工艺精细,用石灰在建筑物上雕塑造型,表现形式有多层式“立体”灰批,浮雕式“半沉浮”灰批,也有图雕式单个造型“单体灰批等。多层立体灰批工艺难度最大,以开边瓦　、钢铁线作躯干、筋骨、支架,用根灰或低根灰选单个人物立体造型,然后在壁上批塑出浮雕或通雕衬景饰物,最后把单个立体雕塑人物安装上去,工艺特点玲珑通透,层次分明,主题突出。半沉浮灰批工艺较简单,光在壁上打上铁钉,糊上根灰,造半沉雕批塑造型。灰批工艺的最后工序是彩绘,线条要粗劲,色块要大,强烈清晰,特别要注意仰视效果。 　　佛山和南海、顺德、番禺一带,民间都喜用墙身画作建筑装饰。一般民居,在门额、窗框、山墙顶端、屋檐瓦脊塑上灰批墙身画作美化 [详细...]

　皮筏是用羊牛皮扎制成的筏子，为黄河沿岸的民间保留下来的一种古老的摆渡工具。当你在中山桥至黄河母亲雕塑之间的河滨小道上信步漫游时，偶尔会看到仍有皮筏子在河道上悠闲漂荡。远远望去，就象一叶扁舟。人筏混为一体，随波逐流；近看则见在紧贴水面的皮袋筏上，坐着五六个客人，随着波涛的起伏，颠簸而行，有惊无险，极富刺激。这是兰州令人叹服的民俗文化的遗产。 　　兰州的皮筏常用羊皮或牛皮做成。人们在屠宰时，剥下大个羊只的皮毛或整张牛皮，用盐水脱毛后以菜油涂抹四肢和脖项处，使之松软，再用细绳扎成袋状，留一小孔吹足气后封孔，以木板条将数个皮袋串绑起来，皮筏即告做成。因其制做简易，成本低廉，在河道上漂流时便于载运而在民间广为使用。我国以皮筏为渡由来已久。《后汉书》载，护羌校尉在青海贵德领兵士渡黄河时，“缝革囊为船”；（水经注？叶榆水 [详细...]

俗称“木傀戏”、“木头戏”。一般在农闲时或喜庆节日演唱，是普遍活跃于玉林城乡的一种古老表演形式。不同角色的木偶有不同的脸谱，表情神态各异，配以符合角色的服饰和道具，以突出其性格。戏班由乡间艺人自发组成，一般2-3人。表演时，1人坐于后场负责配乐，乐器有木鱼、钹、锣3种，另外1-2人在前场专司操纵木偶表演并边唱戏文。剧目多取自古代通俗小说。有的戏较长，往往连台演出十几晚至数十晚。 来源：中华五千年 [详细...]

　　如东濒江临海，独特的地理环境、浓郁的地方特色，积淀着浓厚的文化底蕴，孕育着一棵棵苍劲滴翠的艺术之树。朴拙亮丽的现代民间绘画就是其中的珍品。由于它有着极富个性的艺术张力和独树一帜的影响，如东因此被文化部命名为“中国现代民间绘画之乡”。 如东民间绘画源远流长，相传在清同治年间(1862—1874)由苏州传入，为桃花坞木版年画的一个分支。早期为民间工匠所运用，匠人工余往往应约挥毫作画。例如瓦匠在灶台、墙头等处描上鱼虾之类及玉米、蔬菜等农作物，以示对美好生活的向往和追求；木匠在床沿、橱面绘上色彩艳丽的山水花鸟，寓意吉样；纸牌制版时请绘画能手刻上《西游记》、《八仙过海》等历史小说、传说中的人物绣像，以显庄重和情趣，有扶正祛邪之意。 　　建国以后，如东的许多工人、农民、干部、学生、民间艺人激发起高度的创作 [详细...]

　　琼剧，亦称琼州戏，海南戏，是海南岛大众百姓和海外华侨十分喜爱的一个具有地方特色的剧种。 　　她历史悠久，和粤剧、潮剧、汉剧同称为岭南四大剧种，属南戏一支。据史 书记载，在明未清初，当地百姓已流行用土语演戏，这土戏就是琼剧的前身。其后，它吸收闽南戏，广东潮州正音戏和海南民歌、道坛乐曲而逐步形成了琼剧，琼剧诞生后，主要流行于海南岛各县，清咸丰至光绪年间（1851-1908年），开始向海外和国内一些地区传播，雷州半岛也十分流行，其后随华侨出洋流入新加坡、马来西亚等东南亚国家。现在南洋群岛也有一些班团在演出琼剧。 　　琼剧的艺术遗产丰富。它的传统剧目分三部分：一是文戏（以唱功为主）如《槐荫记》、《琵琶记》等八百多出；二是武戏（以做功、武打为主）如《杨家将》、《封神演义》等历史、神话小说戏等四百多出；三是文明戏，又 [详细...]

　许多地区演出木偶戏，只设小小的舞台。台上围着布幛，演员手擎仗头木偶在幕后操纵和演唱。可是，海南岛临高县的木偶戏演出时，则是采用大舞台，不设布幛，演员擎仗头木偶化装登台，互为一体，合扮同一角色，人偶交叉表演，自古至今，自成一派，成为我国木偶艺术园地稀有的剧种。 　　"人偶同演"的临高木偶戏，是用临高语演唱的，主要唱腔有"阿罗哈"和"朗叹"两个，伴奏以双锁呐为主。 　　它主要流传于海南岛西北部，深为临高和儋州、澄迈县部分地区约五十万操临高语的人民群众所喜闻乐见，己在我国木偶艺术园地里摇曳飘香三百多年，据悉，日本、泰国和西欧一些国家，也有类似临高这样的木偶戏。 　　有操临高语地区地圩镇及农村，每逢喜庆或传统节日，大都演出木偶戏。当地群众都请亲朋友 [详细...]