铜鼓舞

一、铜鼓舞简介

是用一头有面、中空无底、呈平面曲腰状称为铜鼓的打击乐 器伴奏的舞蹈。也是我国南方少数民族一种有代表性的、源远流长的舞蹈文化，据考古学方面的发现，早在公元四世纪之前(春秋末期)，铜鼓就出现在乐舞场面之中了，是中国最古老的舞种之一。它流传于中国西南彝族、苗族、壮族、瑶族、水族、布依族等少数民族中的民间舞。以击打铜鼓而舞为特征。

1、 历史溯源

云南楚雄出土的铜鼓，距今已有2600多年。铜鼓可能由铜釜演化而来，原为炊具或礼器。明代《蜀中风俗记》中载，婚丧与年节时，当地都要"击铜鼓歌舞"。同时，铜鼓舞与祭祀或巫术（驱病祈福）活动也紧密相关，如宋代史籍上说："击铜鼓、铜沙锣以祀神"；"病不知医，尚跳鬼，数人为群，击鼓鸣钲，跳舞呼号"。

2、 各民族铜鼓舞

苗族铜鼓舞多在盛大节日，如"吃牯脏""苗年""芦笙节"活动中表演。铜鼓架设在场地中心，由一名鼓手敲打，另一人持特制木桶置于铜鼓后面，时近时远相配合，以增强乐音效果。舞者人数不限，经常是越百上千，围成几个大圆圈，合着铜鼓的敲击变化互相呼应，表演以日常劳动生活为内容的舞蹈。苗族铜鼓的敲打方法，一般都有固定的鼓点、读法及呼喊声，由于群众非常熟悉这些鼓点和读法所包含的内容，所以鼓声具有"鼓语"的特点。鼓手执双槌棒击鼓鼓点有专门的读法："咚"表示右手击鼓心，"嘎"表示左手击鼓边，"的"表示双槌相击。例如"翻高豆"，意为"赶斑鸠"，舞蹈表现农民听说飞来的斑鸠，正在刨出黄豆种啄食，于是骑着马来到田里驱赶斑鸠。舞蹈动作有：在地边赶斑鸠、作抬腿赶、骑着马赶、拍掌转身下蹲甩腰赶斑鸠等4个动作。又如"平冷潘拉冬高冬"，苗语意为"迎客舞"，表现主人以舞蹈欢迎客人的到来。据说此鼓点是受山林中啄木鸟"笃笃"啄木声的启发而编成的。客人到来时，主人和迎客者在路边两旁，拍手欢舞，迎客人进寨。其他还有表现"获猎归来""儿童放鸭""捞虾""捉蟹"，以及"吃牯脏"中表演的祭祀性"刀舞"等，都有不同的鼓点读法和苗语鼓词。

瑶族铜鼓舞蔚为壮观：逢年节，十几面甚至几十面铜鼓一字排开，每面鼓一人边击边舞；中间还有一面直径不小于60厘米的大木鼓领奏，全场鼓声震天，时促时缓。壮族铜鼓有公、母之分，跳舞时，它们各分左右，中间夹一大皮鼓，皮鼓主奏，公母铜鼓伴奏，别有韵味。

布依族铜鼓舞常在丧葬仪式中进行，当村中老人去世后，由两名舞者合着铜鼓、皮鼓的鼓声缓缓而舞，以此哀悼故去的老人。平常跳铜鼓舞时，还常和"刷把舞"一同表演，并称之为"铜鼓刷把舞"。舞蹈中铜鼓声、刷把声交织鸣响，表演别具一格，增添了浓郁的民族色彩。水族有过"端节"的习俗，水语称作"借端"，是丰收后的盛大节日，过去在农历的八九月间，后改为十一月的第一个"亥"日。届时，各村寨都敲起铜鼓欢度节日，并把活动的场地叫作"端坡"，人们合着铜鼓、皮鼓、芦笙的乐声，在场地上尽情高歌欢舞。

3、 艺术特色

铜鼓舞是以鼓手有节奏地击鼓，由鼓点的节奏变化而引起舞蹈者的动作和队形变化的一种舞蹈。其特点动作按其形式有六七种。每种动作各有不同的舞步和节拍，风格不尽相同。铜鼓舞中的集体舞以一种固定的男女青年围成圆圈队形。其队形还有半圆形、一字形、纵形、交叉对跳、四方形等。舞步矫健有力，舞姿粗犷灵活，动作幅度大，情绪饱满。跳至高潮时鼓手还常常伴以欢快的喊和激动的呼叫，波澜起伏的情绪和动人的场面，充分体现了当地人民豪放、朴实的民族性格，抒发了他们纯洁快乐的思想感情。

　二、彝族铜鼓舞

彝族称铜鼓舞为"妻丽"。是云南东部彝族人民喜爱的古老的传统民间舞蹈。流传在文山壮族苗族自治州的富宁、广南、麻栗坡、西畴等县。由于跳"妻丽"时，击铜鼓伴奏，故叫铜鼓舞。

每年"打公节"，即农历六月十五日这一天，彝族人民百十人为一群，跳"妻丽"，击铜鼓为乐，连跳三天三夜尽兴而散。?

铜鼓舞属族群性的集体舞蹈。舞者围成圆圈，踏着鼓声节奏沿逆时针方向起舞，跳完一组舞蹈动作再跳另一组，内容都是彝族农耕生产生活的反映。麻栗坡、富宁等几个村寨中的铜鼓舞，主要用于祈雨、求丰收和老人丧葬等民俗活动。铜鼓舞流传普遍，动作古朴，舞蹈语汇非常丰富。

彝族铜鼓舞的风格和律动别具一格。它以胸、腰及胯部的大幅度扭摆为基调，舞风清新、纯朴。步伐不复杂，基本是一步一并脚，向前进或横走，膝部随扭摆而屈伸。有时拉手，有时左、右手交替上下甩动。男子左手抱铜鼓，右手敲击，脚步男女相同。舞蹈时歌唱，跳到高潮时呼叫，情绪激越。?

伴奏用的铜鼓大小各一，成为一套，大鼓为"雌"，小鼓为"雄"。击鼓者右手执软木棒， 交替敲击两只相对的鼓面，左手执竹棍，敲击小鼓梆，击鼓者不参加舞蹈。彝族的铜鼓演奏是一种专门技巧，一人用公、母两面铜鼓可演奏十二种音调组合，简称十二调。据称公鼓代表太阳，母鼓代表月亮，十二调代表一年十二个月，因此彝族的铜鼓舞还包含着本地民族的历法文化内容，积淀着壮、彝先民自然崇拜、祖先崇拜，维系民族生存发展等多方面的历史文化内涵，具有鲜明的民族、地域特色和重要的历史、文化、艺术价值。

三、文山壮族铜鼓舞

文山壮族铜鼓舞流传于壮族地区的东兰、马山、都安等县，多在春节和庆丰收时表演。

　1、 历史溯源

古代岭南西部的广西盛产铜，《旧唐书·地理志》说：铜陵县汉属合浦郡，"界内有铜山"。《太平寰宇记》卷一五八记载："铜山，昔越王赵佗于此山铸铜。"东汉马援南征时曾获得大量的 "骆越铜鼓"。由此可见，壮族先民是较早铸造和使用铜鼓的民族之一。壮族地区铜鼓的纹饰特征，大致可分为两大类，一类是粤桂式的铜鼓，其纹饰是中原地区商、周时代习见的云纹、雷纹、席纹等，另一类为滇桂式型的铜鼓，有翔鹭纹、舞蹈纹、划船纹等，民族特点较为浓厚。晋朝人裴渊《广州记》(转引自郑师许《铜鼓考略》有："俚僚铸铜为鼓，鼓为高大为贵，面阔丈余，初成，悬于庭，克晨置酒，招致同类，来者盈门，豪富子女，以金银为大镲，执以叩敲，叩竟，留遗主人也。"铜鼓纹饰上的舞蹈人象和史书上的记载，反映了古代壮族先民在铜鼓铸成时招致亲朋，欢乐舞蹈的习俗。

古代铜鼓是部落统治权力的象征，到明、清两代时，广西实行"改土归流"政策，部落首领地位衰落，铜鼓失去了它原有的作用，只作为一种乐器流传于民间了。?

史书有壮族"亲戚宴会，即以匏笙铜鼓为乐"及"节会则鸣铜鼓"之载(清罗士琳著《晋义熙铜鼓考》)。这种习俗至今还在壮族村寨中流行着，每当喜庆丰收或欢度节日，群众便兴高彩烈地抬出铜鼓来敲击。每村的铜鼓队，由音调高低不同的两面公鼓和两面母鼓组成，公鼓的体积较小，音调高亢，母鼓体积较大，音调低沉。敲击时，四个鼓手双手持竹片，右手击鼓心，左手打鼓边，节奏多变，音调谐和。

2、艺术特色

因文山壮族苗族自治州紧邻广西壮族自治区，所以云南彝族的铜鼓舞和广西彝族的铜鼓舞同出一源，动作也大同小异。广西的铜鼓舞是在节日或丧事时跳的。舞时一人打鼓，男在外圈，女在里圈，围着铜鼓，随着鼓的节奏起舞。舞步象攀登山路的样子，每迈一步，双膝随之频频颤动，甚为奇特。步伐大致分为六种，即二步、三步、四步、六步、八步，至最后一拍，脚向前踢出。男女同舞时，互相拉手，前后摆动。男子单独排成长队舞蹈时，则各执折扇一把，屈伸于前侧和胸前。舞蹈动作比较简单，主要在于队形的变化，节奏由慢而快，至高潮而收。广南那洒镇马贵村壮族的铜鼓舞完整保留了十二套舞蹈动作，反映着一年四季十二个月不同的生产内容。

文山壮族春节期间的赛铜鼓，场面壮观，激动人心。铜鼓比赛以红水河为界，各村的铜鼓队，把自己的铜鼓扛上河岸旁的山顶上，双方隔河遥遥相对。比赛开始，各击鼓的健儿，精神抖擞，奋力敲击，鼓声震撼山川。助战的伙伴拿着草笠，为击鼓者扇凉鼓劲，呐喊助兴。围观的群众，满山遍野，夜间，火把串串穿流不息，场面异常雄伟壮观。比赛是以铜鼓声最响亮，打鼓时间最长者为胜，双方往往直打到铜鼓声哑，有一方认输为止。然后群众便心满意足的唱着山歌，排着长队，欢天喜地的返回寨子。

目前流传在壮族地区的铜鼓舞，表演时，一般是将四面铜鼓挂在村前的大榕树上，由四个小伙子敲击，作为伴奏；前面置一大皮鼓，由一老鼓手双手持棍敲击，他是舞蹈的主要表演者。他边敲鼓，边舞蹈，有正面打、抬腿打、转身打、翻身打等各种击鼓动作，节奏由慢到快，反复变化，舞姿灵活敏捷。另有两个小伙，一个左肩扛竹筒，右手持竹棍边敲竹筒边舞，另一个拿雨帽为击鼓者扇凉，边扇边舞，三人彼此穿插跳跃，配合自然协调，场面热烈，情绪欢腾。

　　四、传承意义

由于外来文化的冲击，壮族、彝族年轻一代对民族传统历史文化缺乏深层次的认知，导致习铜鼓舞者锐减，如不及时加以保护和传承，就有消亡的危险。

来源：中国文化网