1 前言 著名学者梁思成先生说过：“艺术之始，雕塑为先”。雕塑艺术从石器时代开始发展至今已有几千年的历史，雕塑作为一种重要的艺术表现形式，凝聚着人们对生活的理解与期望，已经深入到人们文化生活的多个方面。 随着社会的发展，雕塑艺术在不断进步。从最初自然材料的泥塑、木质雕塑、石质雕塑，到以后的人工材料的青铜雕塑、陶瓷雕塑和其它金属及合金雕塑。其中材料技术的发展，为雕塑艺术的尽情发挥提供了基础。玻璃钢材料问世后，由于其具有成型方便、可设计性强、轻质高强以及造价相对低廉等诸多优点，很快被应用到雕塑艺本中来。应用玻璃钢技术，可以快速、逼真地将泥塑出的作品翻制并长期保存下来。因此，玻璃钢雕塑较多成为广场、商业网点、生活小区及游乐场所的标志物。 玻璃钢雕塑有一定的市场需求，但是制作一部好的玻 [详细...]

在陶瓷烧造上，自然的泥土经火的“洗礼”会产生质的变化。陶瓷作品的诞生，都将经历这样一种物质意义上的质变；然而从人文角度上看，这种变化同样赋予参与其间的主体与客体以“升华”的精神含义，共同走过陶冶之道。 此次陶瓷技术与综合材料运用研究班教学，是中央美院国际交流的教学项目，我们邀请了美国纽约大学国家工艺家学院的理查.赫西教授、台湾台南国立艺术学院张清渊教授共同授课。训练期间，赫西教授还特别邀请了他的朋友日本著名的乐烧世家大通年雄先生来工作室做示范和讲座，师资阵容可谓强大。研究班历时三十天，参加学员来自各兄弟院校教师和本系在读研究生。 四个星期的训练课程主要分两个部分，第一是作为技术层面的陶瓷工艺与技术学习和研究。赫西教授和他的助手凯文带领同学们一起工作、筑窑 [详细...]

立体纸浮雕画艺术 立体纸浮雕画艺术(Paper Tole) 是由法文的艺术而来，原意是切割，其最早的发源地是在意大利威尼斯，是一项风靡欧美有两百多年的传统纸艺，它的做法是利用多张相同的图画，经过仔细观察后，雕琢出每一张所需要的部份，运用造型实刻的技巧，再逐一地将这些图片依照景物深浅不同的顺序黏贴成具有层次感的立体艺术品，在作品完成之后，于表面涂上多层耐保存的亮光漆，并裱褙加框保护蓍，就成为一幅精致迷人的立体艺术画。 欧式立体纸雕〈影子画〉的由来 欧式立体纸雕源自于十七世纪的欧洲，由一群喜爱创作的艺术家所发起，他们大多选择极富盛名的画作或小品来做为创作的素材欧式立体纸雕不同于传统的中国式纸雕，学习者并不须要具备美工基础。即可创作出理想的作品。当一幅美丽的图画经由你灵巧的双手，加上平常对于日常生活 [详细...]

雕塑作为古老的艺术形式之一，在东西方都产生了无数不朽的名作。长久以来，用具像手法创作的样式占据了历史的主要篇章，成就了古希腊、古罗马等多个时期雕塑艺术的辉煌。文艺复兴时期的雕塑大师米开朗基罗更是将其推向极致，使后世的雕塑家不得不改弦易辙，挖空心思去另辟蹊径，甚至米氏晚年也致力于雕塑语言的种种新探试。巴洛克时期的雕塑家贝尼尼细腻逼真地塑造物象，同时也追求整体布局的动态化和不稳定性，强调雕塑与建筑、绘画、灯光以及材料的综合运用。在尊重物象的基础之上，十九世纪的法国雕塑家罗丹强化激情引发，使手迹、刀痕、光影等充满材料特性与人性特征的形式语言益于整个雕塑形体。面对前人闪烁的艺术光芒，随着材料产业的发展，加工技术的进步和人类对物象认识的深入，形体准确再也不是高不可及的了。二十世纪的雕塑家们感到困惑与迷茫，他们不断寻求变革、创新、从各个角度寻找突破口。像莫蒂格 [详细...]

依照词典的解释，“形态”即谓“事物的形状或表现”，形态学是“研究物体外部形状、内部构造及其变化的科学”，与其联用的“语言”一词为“代替语言表示意思的方式或动作”。据此，雕塑形态语言可以理解为：雕塑家经过综合考虑，采用某些加工手法，作用于具体材料，创造出蕴涵一定含义的实在形体，雕塑形态语言是在创作过程中形成的处理方式。 雕塑形态语言是艺术家围绕作品内容与形式进行思维与行动的结果，包含内容选择、材料选择、形式表现、功能运用等。涉及到雕塑家所处时空的意识形态和文化背景，渗透着人的特定思维，这种思想贯穿于创作的方方面面，形成独具风格的艺术作品。 1雕塑的内容选择 世间物象千千万万、数不胜数， [详细...]

所谓基础就是发展的准备，是发展的必要条件。我们现今的基础教学是建立在当代艺术蓬勃发展的大背景下，基础教学的重点也应该放在学生对当代艺术的理解及推动志趣的培养上。根据雕塑专业的特点及我个人多年的积累，在这里提出一些有关雕塑基础教学的建议，仅供大家参考。 　　首先，从教学方法上，调动学生主动学习的热情和对专业的热爱是关键，要把教学的重心从“教”转到“学”上来。我们的工作是如何为学生提供一个进入艺术人生的平台。教学应在一个艺术思考的环境下展开的，让学生独立思考尤为重要，老师只是必要时给与引导作用。他们能在这个环境中获得的不仅仅是专业知识和技能，更重要的是面对的艺术人生的勇气和自信。而这种勇气和自信是通过了解学习当代艺术和对前代大师们的艺术思考获得的。 　　其次，从教学内容上， [详细...]