京绣又称宫绣，以北京为中心的刺绣产品的总称。明清已有京绣的独立行业，以刺绣各种服饰、日用品为主，尤以刺绣戏衣最为出名。 明清时期开始大为兴盛，多用于宫廷装饰、服饰，用料讲究、技术精湛、格调风雅，民间高档的宫绣大都与皇宫有着千丝万缕的联系。京绣属手工刺绣，所以在今天机绣发达的时候，为区别于机绣又名“手绣”。京绣在解放后，逐渐形成了自己鲜明的艺术特点与风格，其选料精当贵重，针工巧妙得体，色彩绚丽豪华，格调高雅。其中最好为针工中的“平金打籽”绣。这种绣，是以真金捻线盘成图案，或结籽于其上，十分精致，华贵。 [详细...]

沈绣是苏绣的一支分支，以人物刺绣见长，是由近代刺绣艺术大师沈寿独创，其仿针绣作品在国际博览会上荣获金奖，被誉为“神针”。沈绣成为当时欧洲、东南亚地区上流社会的珍藏品。 1914年沈寿应著名实业家张謇之邀来通创办了我国早期的刺绣研究机构－－女工传习所，在南通培养了一批优秀的刺绣人才，使南通成为刺绣之乡。艺人们继承了沈寿刺绣风格，并研究开发了具有南通地方特色的工艺刺绣--彩锦绣、装饰壁挂等。北京的长城饭店、西南的布达拉宫大厅都陈列有南通刺绣作品。南通沈绣享誉全国并传播海外。 庄锦云老先生为女工传习学员，沈寿的学生，中国近代九位著名刺绣艺术家之一。她是唯一健在的老艺人。现为江苏省工艺美术大师。耄耋之年的庄先生老而弥坚，带领孙女张蕾继续研究苏绣的特点，仿针绣的用针用色，继承传统，推陈出新，弘扬沈绣。作 [详细...]

堆绣 堆绣是一种运用"剪"、"堆"技法塑造形象的特殊艺术。 堆锈是青海塔尔寺独创的一种藏族绘画艺术形式，属唐卡中的“国唐”。 技法上又分为"剪堆"和"刺绣"两种。热贡地区的堆绣主要以剪堆为主。 堆锈其制作特点是用各色质地不同的绸缎绫罗剪出人物形状和各种图案形状，然后在形象或图案背后充塞羊毛、棉花等物，再逐一绣在黑色底子的大幅布幔上，使画面产生出丰富而生动的立体感和织物特有的肌理感，具有浅浮雕式的艺术效果。 堆绣制作时，艺人根据内容表达需要选好各种颜色的绸缎，剪成一定尺寸的人物、走兽、花鸟等形状，然后用彩色绸缎粘压在事先剪好的纸张模型上，然后按其颜色从浓 [详细...]

　　 　　【刺绣的历史沿革（一）】 　　中国的刺绣艺术历史悠久，早在远古时代，就伴随着玉器、陶器和织物而诞生。刺绣，是用彩色丝、绒、棉线，在绸、缎、麻葛、布帛等底布上借助针的运行穿刺，从而构成花纹、图像或文字，古籍中称为"针 "或"女红"。刺绣是画缋的姊妹艺术，因此，《周礼·考工记》便将刺绣隶列在绘画之内，认为"五彩备，谓之绣"而首肯刺绣的艺术地位。最初的刺绣又和美丽的丝织锦缎并列，统称为"锦绣"。这又从另一层面表明，它实用和审美结合的工艺文化性质，及它的源远流长。 　　在中华民族五千年的文明史上，一项项闪耀着人类智慧之光的发明创造，犹如串串宝石，获得了全世界的赞美。其中居于前列的便有刺绣，它是基于"丝&q [详细...]

在庆阳民间，逢年过节，娶媳嫁女，满月祝寿，农村妇女们都要打扫庭室、裱糊墙壁，又要执剪铰纸，制作窗花。在窗框、炕围、墙壁、门扇上贴上红红绿绿的各种剪纸花，把自己的居室妆扮得五彩缤纷、红红火火。这些剪纸花，因贴的位置不同而名称各异。贴在门上的叫门花，贴在窗上的叫窗花，贴在炕墙上的叫炕围花，贴在顶棚上的叫顶棚花。 走进庆阳农舍，随处可见贴在墙壁上的剪纸花，有些已不再住人的窑洞房舍的窗框上、炕围上，被烟火熏得发黑的剪纸花依然牢牢地贴在那里。剪纸在庆阳，如同五谷杂粮一样必不可少，哪里有人住，哪里就有纸剪的花。剪纸，在庆阳成了农村妇女美化生活、抒发情感的精神依托。窗户、门扇、窑壁、炕围则成了妇女展现手艺的美术天地。 庆阳剪纸源于生活、讲究情趣，是劳动妇女生产生活习俗和文化传承的结晶，是她们的爱心浇灌的花朵。闻名民俗学家靳之林先生称剪纸艺人是&l [详细...]

　 阴刻剪纸是单色剪纸的一种方式。 阴刻剪纸的特点与阳刻剪纸恰恰相反，就是刻去原稿的轮廓线，保留轮廓线以外的部分。 所以阴刻剪纸的特征是它的线条不一定是互连的，而作品的整体是块状的。 [详细...]