临摹是中国绘画研习过程中的重要课程，有着悠远而优良的传承脉络。它不仅是书画家的一种绘画技法，更是在漫长的中国画创作实践中逐步形成的一种规律和文脉。历代传统画家大多借助临摹来完善自身技法和提高自身水平，将前人技法经过自身感受与思考升华为新技法，实现文化传承。尽管在特定历史阶段，临摹的价值认知曾遭到质疑和否定，但不可否认其对中国绘画的深远影响，无数大师通过对经典范本的反复揣摩，构建起独特的艺术风格。这充分表明，临摹这种学习方法既有悠久传统，又具当代价值。 临摹使心灵与作品得以交流 临摹作为学习中国画的传统方法，充分体现出继承和弘扬中华优秀传 [详细...]

四时田园杂兴-晚春八（杖头高挂小筒笼）2024年 46×68cm 甲辰深秋，“回归自然 独抒性灵——陈危冰田园诗意画展”在北京画院美术馆隆重举办，可喜可贺，可赞可叹。这是中国山水画的田园关注，亦是把花鸟置于山水之景的新的探索。 “关注”来自范成大。南宋诗人范成大退居家乡后，写了《四时田园杂兴》这组大型田园诗，诗歌描写了农村春日、晚春、夏日、秋日、冬日的景色和农民的生活。陈危冰先生从田园组诗切入，以《桑下春蔬绿满畦》《获稻毕工随晒谷》《荻芽抽笋河鲀上》和《昼出耘田夜绩麻》的水润，《村巷冬年见俗情》《中秋全景属潜夫》《郭里人家拜扫回》和《自 [详细...]

　　胡乐林《神与物游·九凤》 　　雕塑作为一种静态艺术，可在“意象”的烘托下会呈现动态之姿，让人们在鉴赏后获得感悟。“意象”来源于中国艺术的造型观，强调“物我合一”，追求情怀表达和精神境界。将这一概念融入雕塑创作，可通过雕塑语言实现艺术升华。 　　精神力量的呈现 　　很多中国雕塑作品属于意象雕塑范畴，映射着中国雕塑发展精神之魂。追溯至夏商周时期，青铜器作为重要的雕塑载体，其表面图纹与图腾崇拜密切相关，如饕餮纹反映了当时人们对自然力量的崇拜心理。到秦汉时期，雕塑艺术进一步发展 [详细...]

黄河文化是中华文明的主根主脉，为中国传统音乐的发展提供了丰厚沃土。从距今9000—7600年的贾湖骨笛群到《周礼·春官》确立的乐器八音分类法，从孔子“立于礼，成于乐”的礼乐思想到朱载堉首创十二平均律，黄河文化以其博大精深、生生不息的创新精神，为中国传统音乐奠定了物质基础与美学范式。乐舞《大夏》、《诗经》风雅颂、汉代乐府、唐诗声律……这些音乐遗产构成完整的文化链条，印证着黄河流域作为音乐文明核心区的地位。以黄河文化为根基的音乐创作更是名篇迭出，引领不同时代之风，彰显传统音乐的深邃意蕴，发出中国传统音乐的最强音。 乐器创建：为中国传统音乐塑形 [详细...]

丁中一 《八大山人》 中国画 130cm×116cm 2024年底，河南省文学艺术界联合会成立70周年庆祝活动——“百花增彩新时代”迎新文艺晚会在河南省人民会堂举行。“致敬·表彰”环节，河南省文联为河南大学教授丁中一等12位文艺家授予“河南省文联终身成就奖”光荣称号。2025年2月27日召开的河南省文联第九届委员会第二次会议，专门通报了《关于表彰省文联成立70周年终身成就奖、优秀文艺家、先进文艺工作者和新文艺群体先进工作者的决定》。 “河南省文联终身成就奖”是河南文艺界最高荣誉之一，授予在文学、艺术领域耕耘超过50年并取得杰出成就的文艺工作 [详细...]

卫辉市，旧称汲县。20世纪30年代，这里有“省立第五师范学校”和“省立女子中学”两所学校。1932年3月—1936年1月，在这两所学校任教期间，有着“中国水彩画之父”之称的李剑晨创造出了独具特色的中国水彩画技法。 李剑晨（1900—2002），出生于河南内黄，是我国著名水彩画家、中国画家、美术教育家，在普及、推动、振兴中国水彩画创作与教学方面作出了卓越贡献。他对于水彩画艺术的奠基与开拓，使中国水彩画由向国外学习阶段转向以本土为根基的创作阶段，继而带领中国水彩艺术走向成熟。 李剑晨先生晚年回忆：“在汲县教书，钟点比在之前开封时少，时间多得很， [详细...]