作为“何以海派”系列第二个大展，中华艺术宫（上海美术馆）将目光再次聚焦于由“海派”引发的上海近现代美术史的百余年演变，日前推出“艺术百年·光风霁月——上海近现代美术作品展”。
1949年之后，上海的美术创作从内容到形式都发生了很大的变化。海派画家们积极投身写实主义的创作当中，用艺术作品反映人民劳动、社会建设等等社会新面貌。
本次展览以时间线索展开，通过“海上画派引领一代风尚”（19世纪末至1949年）、“新中国美术在时代发展中更新”（1949至1977年）、“改革开放催生艺术创新精神”（1978至2021年）三个板块，以及三个专题陈列来阐述海派的缘起、形成与艺术影响。本次展出作品200余件，从各板块的展品比重来看，“海上画派引领一代风尚”板块的展品占展出作品总量的五分之一。该板块简要回顾了1843年，上海开埠以来，江浙皖一带书画家如“四任”、吴昌硕、蒲华、虚谷、谢之光等纷纷来到上海鬻画谋生，“海上画派”就此形成的历史。
作为此次展览的“重头戏”，展览的第二部分“新中国美术在时代发展中更新”和第三部分“改革开放催生艺术创新精神”，首次将展示的美术史年代下限延伸至21世纪10年代，增加了改革开放以来重要历史阶段的内容，两部分展品量占作品总量的五分之四。
在“新中国美术在时代发展中更新”（1949至1977年）板块，展览向观众系统展示了传统绘画的新生，现代人物画、城市山水画、农村风景画、主题性创作，以及作为对“百花齐放，推陈出新”的积极响应，上海美术家创作的既充满城市生活的烟火气，又有着高雅脱俗的艺术审美情趣的作品，成为那个时代生活不可或缺的一部分。如江寒汀《萝卜丰收图》、林风眠《菜农》、陆抑非《秧担》、张大壮《带鱼丰收》、陆俨少《上海港》、沈柔坚《上海雪夜》等，都是这一时期极具代表性的精品之作。
在“改革开放催生艺术创新精神”（1978至2021年）板块，观众将领略到这一时期上海美术家的求新求异，突出个性。如充满着上海艺术创作空前活跃的探索气氛的“十二人画展”“海平线”绘画联展，以及浦东开发开放推动的上海城市建设新一轮发展，所带动的表现上海面貌大变样的美术创作热潮等，都在这一板块得到充分展示。
值得一提的是，2009年被列入“上海市第二批非物质文化遗产名录”的月份牌年画，也是本次展览的重要吸睛部分。在中华艺术宫49米层中厅特别设计的上海石库门建筑“霁月里”的墙上，月份牌年画的展陈被精心设计得如往昔那般张贴，穿梭其中仿佛梦回月份牌年画风靡的年代。
