表象║170cm×220cm║纸本彩墨
在绘画的发展历程中，写实与表现是两种不同的求变指向与绘画形态，面对当下的艺术语境与社会进步，以及由信息时代到数字化时代的跨越，以如何之像体现这种时代之变无疑是画家思考的问题之一。从另一角度而言，传统的笔墨与形式难以承载人们对现实的关怀，或者说对生命体验与艺术诉求的深度阐释，构建有别于传统的语言体系，冲脱具像的绘画描绘或可使画家有着更为灵活的探求空间。
绘画的当代性不只是表象地对当代现实生活的体现，更应是在作品中深刻反映对当下感受的拷问，以及对艺术创造性的追寻。有意识地模糊具像、意像甚至抽象的边界，游离于不同的艺术表现之间，既使绘画在视觉呈现上得到了自由，也使内在的思想或个人感受可以在自由的状态下较充分地反映。通过当代文化元素的叠合、图像的符号化表现，营构富有当代性的画面秩序。碎片化的个体形象与塞满的构图样式既体现了一种压迫感和视觉冲击，又较能反映现实人生的精神状态，这种绘画形式构成了对当下生活的认知以及对绘画具像与意像相切换的变化方式。
毫无疑问，人们每日被各种视觉信息包围或者裹挟，因此，数字与生活中随处可见的标志图形构成了作品的重要元素。“尚可这样一种个人风格中的理性化处理，本质上是对现实生活的一种理解，而基于现实生活的哪怕是碎片化的处理方式，都能让人们看到数字化时代的影响。他让人们看到了当代水墨画发展一种特别的展现”。
（文/陈履生）
